Собянин: на западе Москвы будет обновлено пять крупных общественных пространствГруппа Julia Smiles родилась в Москве, формировалась в Барселоне и напитывалась музыкальным опытом по всему миру. Во главе – Юлия Крюкова, для которой Julia Smiles – уже не первый, но самый личный проект, сплетенный из мелодий, напетых укулеле и ксилофоном и вдохновленных романтикой путешествий.
Стилистически она описывает свою музыку как смесь чиллвейва, попа и фолка. С рассказом Юлии о себе и своем творчестве портал Москва 24 начинает серию публикаций о девушках, формирующих столичную музыкальную сцену.
Фото: Мария Инькова/предоставлено Julia Smiles
Julia Smiles сделана из...
У меня есть песня Coquetry, Lace and Broken Hearts, из этого я и сделана – из кокетства, кружев и разбитых сердец.
О детстве
В детстве я занималась танцами. Там мне всегда говорили, что я слишком выделяюсь и не вписываюсь в рамки коллективной работы – то я самая маленькая, то еще что-то. Из танцев я получила восприятие мира и отношение к телу, но быстро поняла, что не хочу быть профессиональным танцовщиком, мне было жалко свое тело. Профессиональные танцы – это жизнь, когда ты отдаешь свое тело на службу хореографу, а мне хотелось оставить его для себя. Я нашла в танцах пользу для себя, взяла ее, а дальше этот корабль поплыл без меня.
О начале занятий музыкой
Я не училась в музыкальной школе, хотя всегда хотела. Свою первую песню я написала, достав с полки запылившуюся папину гитару, мне было лет пятнадцать. Перебирая струны с ладами, нашла какие-то положения, где она как-то звучала, и сочинила песню из пяти или шести куплетов про "Мастера и Маргариту" – так я вдохновилась этой историей.
Видео: YouTube/Julia Smiles
О первых группах и появлении Julia Smiles
После школы был долгий период, когда я ничего не играла, но однажды друзья услышали, как я пою, и предложили записать песню: я в то время что-то пописывала в блокнот. Через некоторое время я собрала одну группу, потом вторую, и постепенно вещи стали принимать серьезный оборот. Правда, для меня это долгое время было как какой-то волшебный лес – я не верила, что все всерьез, и стала осознавать это только на второй или третий год.
Первым серьезным проектом была группа InWhite – во многих отношениях моя школа жизни, из которой я вынесла много ценных уроков (самый главный – осознание того, что музыка – это мое). У InWhite изначально была установка стать коммерчески успешным проектом, что и случилось однажды, когда наша песня "Море" прозвучала в фильме "Мамы". С другой стороны, это оказалось контентом, привязанным исключительно к конкретному событию, когда ты понимаешь, что тебя и твою музыку заочно знает большое количество людей, но в этом нет отдачи тебе как исполнителю, а это дает очень слабую степень удовлетворения.
Julia Smiles – постоянно видоизменяющаяся история, она началась с моего увлечения укулеле, в котором я нашла отдушину для себя. Это мой сольный проект, и основные решения, касающиеся того, что делает группа, зависят, в первую очередь, от меня.
Наш первый альбом вышел в прошлом году, сейчас мы записываем русскоязычный сингл и готовим русскоязычную программу, где будет пять или шесть песен, а после этого будем записывать англоязычный материал. То есть сейчас у нас существует некая концепция – разделение на русский и английский материалы. Возможно, это даже будут два разных формата, ориентированных на два разных рынка.
О выборе языка для песен и расширении аудитории
Я пишу песни как на русском, так и на английском. Разница в том, что песни на русском рождаются дольше и тяжелее. Наверно, это связано с тем, что наш исторический и бессознательный пласт связан с неродной музыкальной культурой. Может быть, если бы у нас помимо классической музыки была бы еще какая-то классная музыкальная культура, которая занимала бы эту нишу, было бы легче в этом плане – за русский рок я не могу зацепиться. Порой я даже чувствую себя больше связанной с украинской музыкой: может быть, потому, что по женской линии я и связана с Украиной. Сейчас много хорошей современной музыки идет именно оттуда – мне нравится, как это звучит, выглядит и подается.
Сейчас у меня есть пара песен, которые я могу петь и на русском, и на английском. Здорово, когда получается такое ощущение ассимиляции. Для меня сейчас язык – это просто средство. Хорошо, когда его понимают, потому что в таком случае люди чувствуют еще связь с историей, которую ты рассказываешь, но главное – быть голосом, который может вести за собой зрителя, даже если он не понимает, о чем идет речь – это, наверное, самое сложное.
В Facebook нам регулярно пишет именно англоязычная аудитория со всего мира – люди готовы воспринимать тебя и твою музыку независимо от того, из какой ты страны или какой у тебя акцент. Я не вижу препятствий для выхода на другой музыкальный рынок при должной вере в себя, уверенности и элементарном вложении сил, так что эта задача есть, и главное – просто продолжать движение.
Фото: Мария Инькова/предоставлено Julia Smiles
О творческих целях
Мне хотелось бы свободно перемещаться по миру со своей музыкой. Хочется быть музыкантом, который не привязан ни к каким рамкам – ни к стилистическим, ни к границам государств, а чувствует себя свободно и спокойно и может в любой момент взять и выступить, где-то сыграть, записать альбом или не записать. Главное – удовольствие и наслаждение своей деятельностью без обременения.
О путешествиях
Есть такая тема – психологический туризм, когда ты путешествуешь осознанно и, отправляясь куда-то, знаешь, зачем ты туда едешь и что хочешь там найти. Для меня в какой-то момент стало открытием, что путешествие дает тебе, в первую очередь, новые знания о себе. Выходя таким простым образом из своей зоны комфорта, ты сталкиваешься с самим собой и своими страхами и ограничениями.
Первым знаковым путешествием для меня была поездка на две недели в одиночестве в Барселону. Она организовалась спонтанно, я жила у художницы, которая делает кукол, и это было для меня настоящее приключение. Хотя я не делала ничего особенного – просто гоняла на велике, зависала на пляже, но поездка дала мне настолько глубокую работу с собой, что я вернулась домой изменившейся. Это была отправная точка, когда я поняла, что могу и готова делать что-то свое. В дальнейшем я уже понимала, что дают путешествия, и ездила осознанно. В Англию – подпитаться музыкальной историей и пообщаться c людьми, которые этим заняты, покататься в тур-автобусе с группой – за опытом, который может зарядить и показать возможность альтернативы. В Индию – чтобы зарядиться энергией в плане музыки, там тоже потрясающая музыкальная культура. И когда ты ставишь такую задачу, тебе попадаются люди, которые помогают ее реализовать. Очень хочу съездить в Исландию – в этой стране тоже есть собственная, очень богатая музыкальная культура.
Мне бы хотелось, чтобы и в моей музыке в ее универсальном варианте слышалось, что я из России. Чтобы люди слушали и чувствовали – да, тут есть что-то такое, это вот оттуда, где лес и Волга, это чувствуется.
Видео: YouTube/Julia Smiles
Об аудитории
Зритель дает очень классное ощущение обмена энергией. Для себя я когда-то сформулировала, что пусть на концерте будет хоть пять зрителей, я, скорее всего, буду радоваться так же, как если их будет пять тысяч. Для меня лично музыка – это удовольствие и ресурс радости, деятельность, от которой я не жду никакой отдачи. Я понимаю, что буду всегда ею заниматься, неважно – у себя на страничке в инстаграме, выкладывая там свои песни, или в группе, выступая для публики.
Сейчас я уже чувствую себя так уверенно, что понимаю: в любой момент жизни я могу играть с кем угодно. С другой стороны, я понимаю, что всегда могу сделать какой-то шаг в сторону и не быть привязанной ни к чему. Зритель есть на любом из этапов творчества, он присутствует и наблюдает за тобой, но мне хорошо и дома в кровати с укулеле, и на сцене перед зрителями – это примерно одинаковый эффект. Мне просто классно и кайфово.
О Москве
Я из Петербурга, в Москву переехала из-за того, что в какой-то момент для меня Питер оказался провинциальным. Это очень сильный культурный город с культурным пластом, но в какой бы сфере ты ни работал, рано или поздно попадаешь в круг людей, где все знают друг друга. В Москве поток смены людей и обстановки намного мощнее – люди могут переходить из одной сферы в другую, переезжать, это муравейник для работы, где ты устаешь, но это состояние хронической усталости приносит свои плоды, если подходить к этому движению с ресурсом.
Москва одновременно движется, давит и стимулирует. Одно из первых мест, которые мне понравились здесь – Китай-город, есть в нем и его миниатюрности какая-то душевность. Еще Сад имени Баумана, парк "Коломенское", где я люблю бегать, там очень хорошая энергетика, маршрут от Новокузнецкой по набережной до Музеона и обратно через мост.
О свободном времени
Я люблю шить. Недавно сшила рубашку, сейчас скачала выкройку, чтобы сшить футболку молодому человеку и себе летнее платье. Это очень медитативный процесс, деятельность, которая помогает уйти от московского стресса и беготни.
О суперспособностях
Если бы я могла владеть суперспособностью, то выбрала бы возможность путешествия во времени и пространстве, как Доктор Кто. Хотя мне кажется, этот навык не просто так из головы придуман: когда мы научимся полностью использовать потенциал мозга, может быть, мы и это сможем.
Видео: YouTube/Julia Smiles
О музыкальных героях
Мои герои – Бьорк, маленькое существо с огромным количеством энергии и смелости, которое себя постоянно создает и пересоздает; Бен Ховард – я восхищаюсь его профессиональной свободой и отсутствием рамок; Radiohead целиком как явление – нет второй такой группы, которая бы вселяла такую большую уверенность в том, что все возможно; певица Aurora из Норвегии – восхищаюсь ее верой в светлое в этом мире и считаю это суперспособностью.
Коротко о главном
Людное место или уединенное? – Уединенное.
Пляж или улица большого города? – Пляж.
Бар или ресторан? – Ресторан.
Рок или этно? – И то, и то.
Европа или Азия? – Так нельзя!
"Три билборда на границе Эббинга, Миссури" или "Форма воды"? – "Три биллборда".
Талант и бедность или слава и компромисс? – Слава и компромисс.
Басист или вокалист? – Вместе.
2007 или 2018? – 2018.
Лиза Минаева
