05 марта, 2014

Анастасия Козаченко о древнегреческих перформансах и цветовом слухе

Поделиться в социальных сетях:

В Государственном центре современного искусства 5 марта прошла лекция, посвященная использованию света в перформансах. Лекцию "Световая образность в перформативных и музыкальных стратегиях" прочла Анастасия Козаченко. Встреча состоялась в рамках выставки "Пространство LUCIDA". О то, что такое цветовой слух, как он развивается и что позволяет создать, читайте в конспекте лекции ниже.

  • О гамме и палитре
  • Есть два направления синастетического искусства. Одно из них – цветомузыка. Оно подразумевает под собой сочетание звукоряда и цветоряда, то есть гаммы и палитры.

  • О цветовом слухе
  • Цветной слух или фонопсия – это явление синостезии, при котором два чувства, зрение и слух, связываются воедино. Люди, обладающие цветовым слухом, называются синостетиками. Таким был Скрябин, например.

  • О трех гипотезах возникновения цветового слуха
  • Теодюль Рибо разработал несколько гипотез проявления цветового слуха. Эмбриологическая – связь между зрением и слухом возникает на раннем этапе развития человека. Гипотеза физиологическая – световой слух развивается в результате нарушения в нервной систематике. Психологическая – чувство светоцвета появляется с ассоциациям.

  • О свете в древнегреческих перформансах
  • В древнегреческом театре уже использовали свет и звук. Драматическое действие сопровождалось пением, движением, музыкой, световыми эффектами.

  • О нотах и разноцветных карточках
  • Аристотель в трактате "О душе" говорил, что цвета по приятности могут соотноситься между собой подобно нотам в гамме.
    Джузеппе Арчимбольдо был и художником, и музыкантом. Проигрывая своим ученикам определенные ноты, он показывал разноцветные карточки, которые, как ему казалось, соответствовали звучанию.

  • О разноцветных нотах
  • В XVII веке Исаак Ньютон занимался изучением цветомузыки. Он поставил опыт, заключающийся в том, что солнечный луч сквозь отверстие в ставне окна падал на стеклянную призму, а в ней появлялась экранная световая дорожка. Ньютон искал связь между солнечным спектром и музыкальной октавой, сопоставляя длины разноцветных участков спектра с непосредственно музыкальными звуковыми данными. У него получалось, что "до" – красная нота, "ре" – фиолетовая, "ми" – синяя, "фа" – голубая, "соль" – зеленая, "ля" – желтая.

  • О создании цветовых органов
  • Ученые Бишоп и Римингтон изобрели цветовые органы. Бишоп поместил на фисгармонию небольшой экран из матового стекла, на который через разноцветные фильтры попадал свет. Для освещения экрана Бишоп вначале использовал солнечный свет, а потом и электрическую дугу. Играя на фисгармонии, исполнитель должен был одновременно открывать те или иные цветовые фильтры, окрашивая тем самым экран.

    Ремингтон тоже выдвинул идею музыки цвета. Орган он построил в 1893 году. Он был похож на гигантский семафор с двенадцатью фонарями. Он проецировал цвет через большие электрические дуги на экране. Устройство предполагало воспроизведение цветовой части в зависимости от самого исполнителя.

  • О том, как музыка рисует узоры
  • Американский исследователь Уилфред создал клавелюкс в 1919 году. Он использовал несколько проекторов, которые были оснащены различными лампами и фигурными нитями. При попадании на нить определенного цвета или света возникали замысловатые узоры.

  • О поэме огня
  • Александр Скрябин написал музыкальную поэму "Прометей (Поэма огня)", в которой прописал отдельно партию фортепиано, отдельно партию света, которая называлась luci.

    В Казани существует научный институт, который называется "Прометей". В нем как раз исследуют феномены света и музыки цвета.

Сюжет: Мослекторий.рф: у нас много хороших лекций

Поделиться в социальных сетях:

закрыть
Обратная связь
Форма обратной связи
Прикрепить файл

Отправить

Следите за новостями:

Больше не показывать
Яндекс.Метрика